9º ENCONTRO
INTERNACIONAL sobre
EDUCAÇÃO ARTÍSTICA

apresentação

ruidosos silêncios esbatem a complexidade de um tempo veloz que invisibiliza o seu passado, colonial, esclavagista e explorador, delapidador da natureza, subversivo dos relacionamentos humanos, hipoteca fechada sobre a possibilidade de futuro.

enfrentando este tempo, desde 2010 realizam-se os ENCONTROS INTERNACIONAIS sobre EDUCAÇÃO ARTÍSTICA, movimentando pessoas artistas, docentes e investigadoras de uma geografia ampla, forjando, num movimento de cumplicidade, uma mobilização partilhada de interferência e de construção de epistemologias e de ontologias múltiplas.

o 9ei_ea que se promove, com realização na cidade do Porto, Portugal, instala-se na ESMAE - P.Porto, na FBAUP e na FPCEUP, entre 19 a 23 de junho de 2025, perseguindo os mesmos propósitos dos Encontros anteriores.

• ei_ea, MINDELO_Escola Internacional de Arte, Cabo Verde, 2010
• 2ei_ea, Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, Portugal, 2012
• 3ei_ea, Universidade Regional do Cariri, Brasil-CE, 2014
• 4ei_ea, MINDELO_Escola Internacional de Arte, (Mindelo, S. Nicolau e Santo Antão, Cabo Verde), 2016
• 5ei_ea, Associação Cultural e Recreativa de Tondela – ACERT, Portugal, 2018
• 6ei_ea, Universidade Estadual do Ceará (não realizado por efeito da pandemia – Covid-19, resultando, no entanto, da publicação de um e-book), 2020
• 7ei_ea, FaED | Uni-CV Faculdade de Educação e Desporto de Cabo Verde, 2021
• 8ei_ea, Escola de Comunicação e Artes - UEM, Maputo, Moçambique, 2023

finalidades

• — imunizarmo-nos coletivamente face à indiferença e à melancolia “democrática” que se instalou no nosso modo de viver global;
• — traçar horizontes de liberdade para o mundo e para educação artística enquanto gesto de resistência ao desumano que vai progredindo em nós;
• — bloquear e interferir na invasão simbólica que diariamente nos impõe modos de viver enclausurados;
• — propor uma vitalidade imaginária em cada um de nós como maneira de fazer vir ao de cima as tonalidades múltiplas de que somos feitos.

resultados desejados

• — reinscrever o artístico na luta quotidiana contra a indiferença e a inoperância do que nos move na atualidade;
• — reforçar e ampliar a rede de resistência e transformação ao descolonizarmos o imaginário instituído operando gestos de abertura e de evasão;
• — aproveitar o momento para ensaiarmos esforços e lutas concretas contra as habituais formas de exclusão e de inospitalidade;
• — registar em escritura como proceder coletivamente para investigar a diferença e o que significa ir em direção a uma ética e a uma estética nómada e relacional;
• — reexistir em regime de cumplicidade.

datas importantes

• 15 de outubro de 2024: lançamento do 9ei_ea e da chamada de propostas
• 30 de novembro de 2024: limite para apresentação de propostas + análise e seleção das propostas
• 31 de dezembro de 2024: resposta às propostas
• 31 de janeiro de 2025: programa provisório
• 15 de maio de 2025: limite de inscrições para participação
• 19 a 23 de junho de 2025: 9ei_ea

submissões

MODALIDADES DE PARTICIPAÇÃO

Adoptam-se várias modalidades de participação e formas de comunicação:

• — APRESENTAÇÃO-PROJETO — comunicações individuais e/ou em coautoria, resultantes de projetos de pesquisa em arte e educação artística desenvolvidos em contexto académico, ou outros projetos de investigação (de natureza comunitária ou resultantes de redes informais de ação no campo da arte e da educação artística).
  Limite de 15’ para cada apresentação.
• — APRESENTAÇÕES-EVENTO — apresentações de trabalhos artísticos individuais e/ou em coautoria, realizados ou em curso, e com recurso a processos de apresentação também eles de ‘natureza artística’. Nesta modalidade importa apresentar o artístico como uma metodologia, um processo e um resultado. O momento da apresentação pode ser, simultaneamente, integrador do trabalho artístico, numa lógica aberta, de participação no ‘evento’.
  Limite de 15’ para cada apresentação.
• — APRESENTAÇÕES INSUBMISSAS — outras formas de apresentação.
  Limite de tempo e modo de apresentação a analisar.

Seja qual for a modalidade de apresentação escolhida, a participação supõe a submissão de uma Síntese da Proposta (até 600 palavras) do qual conste o título e o problema/questão/trabalho a ser apresentado, de que modo é pensada a apresentação e quais os meios usados na comunicação. Deve também ser apresentada uma breve biografia da autoria.

A submissão de propostas encerrou em 30 de novembro de 2024.

inscrições

inscrição de participantes

• — inscrição - 100 €
• — inscrição de estudantes das instituições promotoras - gratuito
• — inscrição de estudantes de outras instituições - 50€
• — inscrição com apresentação aceite - gratuito

Link de inscrição: https://forms.gle/tKSw58n9oySS5Sio9

A inscrição tem de ser acompanhada com a partilha do comprovativo de pagamento e, no caso de estudantes, do respetivo comprovativo de matrícula.

O pagamento poderá ser feito por transferência bancária utilizando os seguintes dados:

• Titular: UNIVERSIDADE DO PORTO
• IBAN: PT50 0035 0748 00001261030 68
• BIC/SWIFT: CGDIPTPL

Neste caso, eventuais despesas bancárias decorrentes da transferência, deverão ficar a seu cargo e o comprovativo da transferência deverá ser enviado para tesouraria.fbaup@sp.up.pt

Em alternativa poderá fazer o pagamento através de Paypal ou cartão de débito/crédito utilizando o seguinte link: https://www.paypal.com/ncp/payment/MADFSXTV5R2YC

programa provisório

Porto, Portugal, 19 a 23 de junho de 2025

• 19 de junho de 2025 — Encontro virtual
  • sessões de trabalho em formato digital
  • 14h30 — mesas de apresentação e debate, entre os membros que integram a enREDE, coordenadas pelos representantes das instituições organizadoras, sobre os quatro objetivos que o Encontro persegue
  • 16h30 — mesas de apresentação e debate, a partir de propostas de comunicação aceites
• 20 de junho de 2025 — Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto (FPCEUP)
  • 08h30 — receção
  • 09h30 — sessão de abertura
  • 10h30 — conferência inaugural "Las artes en la recreación de la democracia: mundos posibles para contrarrestar el pesimismo", Sandra Torlucci [Reitora da Universidad Nacional de las Artes, Argentina]
  • 11h00 — pausa/café
  • traçar horizontes de liberdade para o mundo e para educação artística enquanto gesto de resistência ao desumano que vai progredindo em nós
  • 11h30 — mesas de trabalho em sessões paralelas
  • 13h00 — pausa/almoço
  • 14h15 — mesas de trabalho em sessões paralelas
  • 15h30 — pausa/café
  • 16h00 — mesas de trabalho em sessões paralelas
  • 17h30 — conferência, “Los cuidados y la ética en investigación basada en las artes", Judit Onsès [Universidad de Girona, España]
  • no decurso do dia são organizadas apresentações performativas, exposições e oficinas
• 21 de junho de 2025 — Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE)
  • 09h00 — acolhimento
  • 09h30 — intervenção do projeto pár-a-gem, “dissonância”
  • 10h15 — pausa/café
  • 10h30 — conferência por pessoa convidada
  • 11h00 — apresentações performativas, exposições e oficinas
  • 12h30 — pausa/almoço
  • propor uma vitalidade imaginária em cada um de nós como maneira de fazer vir ao de cima as tonalidades múltiplas de que somos feitos
  • 14h15 — mesas de trabalho em sessões paralelas
  • 15h30 — pausa/café
  • 16h00 — mesas de trabalho em sessões paralelas
  • 17h30 — conferência, “A arte ‘invisível’ e a construção da identidade moçambicana: da música às belas artes”, Sara Laísse [Universidade Católica de Moçambique]
  • no decurso do dia são organizadas apresentações performativas, exposições e oficinas
• 22 de junho de 2025 — Museu do Douro (Peso da Régua)*
  • 09h20 — viagem de comboio pelo Douro (Porto > Peso da Régua)
  • 11h30 — visita ao Museu do Douro: sessão de trabalho com o Serviço Educativo
  • 13h00 — pausa/almoço
  • 16h30 — viagem de camioneta para o Porto
  • * programa facultativo com inscrição própria e pagamento individual
• 23 de junho de 2025 — Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP)
  • 09h00 — acolhimento
  • 09h30 — apresentações performativas, exposições e oficinas
  • 10h30 — conferência por pessoa convidada
  • 11h00 — pausa/café
  • 11h30 — apresentações performativas, exposições e oficinas
  • 11h00 — pausa/almoço
  • imunizarmo-nos coletivamente face à indiferença e à melancolia “democrática” que se instalou no nosso modo de viver global
  • 14h15 — mesas de trabalho em sessões paralelas
  • 15h30 — pausa/café
  • 16h00 — mesa de encerramento: conferência “escutar as subjetividades populares e das comunidades nos processos epistemológicos da arte e da educação artística”, Leda Guimarães [UFG, Brasil]
  • 17h30 — intervenção artística “M ta procurá, ma ané só p’otxal, é pam sabê andá, é pam podê dançá”, por António Tavares [Cabo Verde]
  • 20h00 — intervenção joanina “sardinhada made josé carlos de paiva” [i2ADS, Portugal] *
  • * programa facultativo com inscrição própria

organização

instituições de acolhimento

Universidade do Porto
Instituto Politécnico do Porto

• Escola Superior de Música e Artes de Espetáculo do Instituto Politécnico do Porto
• Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto
• Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto
• Centro de Investigação e de Intervenção Educativas (CIIE)
• Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade (i2ADS)

instituições parceiras (em construção)

• Museu do Douro

comissão científica

• Adalgisa Castro Maia Pontes (Instituto Politécnico de Viana do Castelo, Portugal)
• Amélia Lopes (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto/ CIIE, Portugal)
• Ana Paz (Instituto de Educação da Universidade de Lisboa)
• Bruno Pereira (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
• Carlos Escaño (Departamento de Educación Artística de la Universidad de Sevilla, Espanha)
• Cláudia Marisa (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Portugal)
• Cristina Ferreira (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS)
• Damián Del Valle (Universidad Nacional de las Artes, Argentina)
• Edite Colares (Universidade Estadual do Ceará, Brasil)
• Eduardo Lichuge (Escola de Comunicação e Artes da Universidade Eduardo Mondlane, Moçambique)
• Elke Castro León (Departamento de Educación Artística de la Universidad de Sevilla, Espanha)
• Fernando Hernández-Hernández (Universidade de Barcelona, Espanha)
• Fernando José Pereira (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Gabriela Augustowsky (Universidad Nacional de las Artes, Argentina)
• Henrique Vaz (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto/ CIIE, Portugal)
• Inês Vicente (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Portugal)
• Irlando Ferreira (Curador Independente, Cabo Verde)
• Isabel Bezelga (Centro de História de Arte e Investigação Artística da Universidade de Évora, Portugal)
• Jeannette Ramos (Universidade Federal do Ceará, Brasil)
• João Paulo Queiroz (Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, Portugal)
• Jorge Alexandre Costa (Politécnico do Porto – Escola Superior de Educação, Portugal)
• Jorge Ramos do Ó (Instituto de Educação da Universidade de Lisboa)
• José Carlos de Paiva (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Leão Lopes (MINDELO_Escola Internacional de ARTE, Cabo Verde)
• Lêda Guimarães (Universidade Federal do Goiás; Brasil)
• Manuela Bronze (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
• Manuel Fortes (Universidade de Cabo Verde – Faculdade de Educação e Desporto, Cabo Verde)
• margarida dourado dias (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Maria Miguel Estrela (Universidade de Cabo Verde)
• Marina Gallo (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Mário Azevedo (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
• Mário Bismarck (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Mónica Oliveira (Centro de investigação e de estudos em Belas Artes, Portugal)
• Natacha Antão (Escola de Arquitetura, Arte e Design, UM, Lab2PT, Portugal)
• Paulo Luís Almeida (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Paulo Nogueira (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto/ CIIE, Portugal)
• Rejane Coutinho (Instituto de Artes, Universidade Estadual Paulista, Brasil)
• Renata Gaspar (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
• Rita Rainho (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Robson Costa (Universidade Federal da Paraíba, Brasil)
• Rui Penha (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Portugal)
• Sandra Palhares (CIEC – IE-UMinho – Universidade do Minho, Portugal)
• Sara Jona Laisse (Universidade Católica de Moçambique - Extensão de Maputo, Moçambique)
• Sidiney Paterson Lima (Grupo de Estudos e Pesquisas sobre Arte/Educação: borrando fronteiras, Brasil)
• Sílvia Simões (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
• Valdemar Lopes (MINDELO_Escola Internacional de ARTE, Cabo Verde)
• Victor Sala (Associação Cultural MoNo, Moçambique)
• Victoria Orce (Universidad Nacional de las Artes, Argentina)
• Vítor Quelhas (Politécnico do Porto — Escola Superior de Media Artes e Design, Portugal)

comissão organizadora

• Bruno Pereira, i2ADS/ESMAE, Portugal
• Henrique Vaz, CIIE/FPCEUP, Portugal
• José Paiva, i2ADS/FBAUP, Portugal
• margarida dias, i2ADS/FBAUP, Portugal
• Mário Azevedo, i2ADS/ESMAE, Portugal
• Paulo Luís Almeida, i2ADS/FBAUP, Portugal
• Paulo Nogueira, CIIE/FPCEUP, Portugal
• Renata Gaspar, i2ADS/ESMAE, Portugal
• Rita Rainho, i2ADS/FBAUP, Portugal

imagens do 9ei_ea

• Eliana Santiago e Pedro Amado, i2ADS/FBAUP, Portugal
• estudantes da Licenciatura de Desenho (LeD):
  Maria João Capelo Sousa, Jessica Gonçalves, Maria Nunes, Ana Margarida Sousa, Bárbara Baptista
• estudantes da Licenciatura em Design de Comunicação (LDC):
  Beatriz Carvalho Loureiro, Sara Sofia Quinteira Monteiro, Sofia Ventura Laranjo

informações práticas

_deslocações

Viajar do aeroporto para a cidade do Porto

• Do Aeroporto Francisco Sá Carneiro para o centro da cidade do Porto:
• — metro (12 km). A linha E (violeta) faz a ligação até ao "Estádio do Dragão". É necessário adquirir um cartão ocasional “Andante” com um título Z4 (bilhete 0,60€ + viagem 1,85€). O cartão pode ser recarregável e utilizado em futuras viagens nos transportes públicos. Cada viagem tem a validade de 1hora. Mais informações sobre o Metro do Porto estão disponíveis em https://www.metrodoporto.pt.
• — taxi. Todos os táxis estão equipados com um taxímetro, mas o preço médio pela viagem é de 25€

Viajar na cidade do Porto, para o 9ei_ea

• Os espaços de realização do 9ei_ea estão distribuídos em três localizações diferentes. Seguem os respectivos endereços e as indicações de paragens dos transportes públicos que estão mais perto de cada uma das instituições:


• Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto (dia 20 de junho)
  Rua Alfredo Allen, s/n
  4200-135 Porto
• — metro linha D (amarela), sair na estação "Polo Universitário".


• Escola Superior de Música e de Artes do Espectáculo (dia 21 de junho)
  Rua da Alegria, 503
  4000-045 Porto
• — metro linha D (amarela), sair na estação "Marquês”.
• — metro linhas A, B, C, E, F, sair na estação "Bolhão”.
• — autocarro 302, sair na paragem “Escola Normal” ou “Moreira”.
• — autocarro 206 e 303, sair na paragem “Escola Normal”.


• Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (dia 23 de junho)
  Avenida Rodrigues de Freitas, 265
  4049-021 Porto
• — metro linhas A, B, C, E, F, sair na estação "24 de Agosto".
• — autocarro 207 e 400, sair na paragem “S. Lázaro”.

_alojamento

A oferta de hoteis na cidade é muito grande, no entanto por ser o 9ei_ea realizado durante os festejos joaninos, as reservas devem ser feitas com a devida antecedência. Qualquer plataforma de alojamento fornece uma ótima e variada oferta. A zona da Trindade, pode ser considerada como referência, por ser central na cidade e dispor de uma boa rede de transportes.

Sendo a cidade do Porto uma cidade muito visitada por turistas, devem ser consideradas opções diferenciadas: hoteis, apartamentos, hostels, etc.

Dia 24 de junho, na cidade do Porto é dia feriado, por ser dia de S. João, o padroeiro da cidade.

A organização do 9ei_ea, prestará as informações complementares que sejam solicitadas.

Contacto

9ei.educacaoartistica@gmail.com