9º Encontro Internacional sobre Educação Artística

apresentação

ruidosos silêncios esbatem a complexidade de um tempo veloz que invisibiliza o seu passado, colonial, esclavagista e explorador, delapidador da natureza, subversivo dos relacionamentos humanos, hipoteca fechada sobre a possibilidade de futuro.

enfrentando este tempo, desde 2010 realizam-se os ENCONTROS INTERNACIONAIS sobre EDUCAÇÃO ARTÍSTICA, movimentando pessoas artistas, docentes e investigadoras de uma geografia ampla, forjando, num movimento de cumplicidade, uma mobilização partilhada de interferência e de construção de epistemologias e de ontologias múltiplas.

o 9ei_ea que se promove, com realização na cidade do Porto, Portugal, instala-se na ESMAE - P.Porto, na FBAUP e na FPCEUP, entre 19 a 23 de junho de 2025, perseguindo os mesmos propósitos dos Encontros anteriores.

ei_ea, MINDELO_Escola Internacional de Arte, Cabo Verde, 2010
2ei_ea, Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, Portugal, 2012
3ei_ea, Universidade Regional do Cariri, Brasil-CE, 2014
4ei_ea, MINDELO_Escola Internacional de Arte, (Mindelo, S. Nicolau e Santo Antão, Cabo Verde), 2016
5ei_ea, Associação Cultural e Recreativa de Tondela – ACERT, Portugal, 2018
6ei_ea, Universidade Estadual do Ceará (não realizado por efeito da pandemia – Covid-19, resultando, no entanto, da publicação de um e-book), 2020
7ei_ea, FaED | Uni-CV Faculdade de Educação e Desporto de Cabo Verde, 2021
8ei_ea, Escola de Comunicação e Artes - UEM, Maputo, Moçambique, 2023

finalidades

— imunizarmo-nos coletivamente face à indiferença e à melancolia “democrática” que se instalou no nosso modo de viver global;
— traçar horizontes de liberdade para o mundo e para educação artística enquanto gesto de resistência ao desumano que vai progredindo em nós;
— bloquear e interferir na invasão simbólica que diariamente nos impõe modos de viver enclausurados;
— propor uma vitalidade imaginária em cada um de nós como maneira de fazer vir ao de cima as tonalidades múltiplas de que somos feitos.

resultados desejados

— reinscrever o artístico na luta quotidiana contra a indiferença e a inoperância do que nos move na atualidade;
— reforçar e ampliar a rede de resistência e transformação ao descolonizarmos o imaginário instituído operando gestos de abertura e de evasão;
— aproveitar o momento para ensaiarmos esforços e lutas concretas contra as habituais formas de exclusão e de inospitalidade;
— registar em escritura como proceder coletivamente para investigar a diferença e o que significa ir em direção a uma ética e a uma estética nómada e relacional;
— reexistir em regime de cumplicidade.

datas importantes

15 de outubro de 2024: lançamento do 9ei_ea e da chamada de propostas
30 de novembro de 2024: limite para apresentação de propostas + análise e seleção das propostas
31 de dezembro de 2024: resposta às propostas
31 de janeiro de 2025: programa provisório
15 de maio de 2025: limite de inscrições para participação
19 a 23 de junho de 2025: 9ei_ea

submissões

MODALIDADES DE PARTICIPAÇÃO

Adoptam-se várias modalidades de participação e formas de comunicação:

— APRESENTAÇÃO-PROJETO — comunicações individuais e/ou em coautoria, resultantes de projetos de pesquisa em arte e educação artística desenvolvidos em contexto académico, ou outros projetos de investigação (de natureza comunitária ou resultantes de redes informais de ação no campo da arte e da educação artística).
Limite de 15’ para cada apresentação.
— APRESENTAÇÕES-EVENTO — apresentações de trabalhos artísticos individuais e/ou em coautoria, realizados ou em curso, e com recurso a processos de apresentação também eles de ‘natureza artística’. Nesta modalidade importa apresentar o artístico como uma metodologia, um processo e um resultado. O momento da apresentação pode ser, simultaneamente, integrador do trabalho artístico, numa lógica aberta, de participação no ‘evento’.
Limite de 15’ para cada apresentação.
— APRESENTAÇÕES INSUBMISSAS — outras formas de apresentação.
Limite de tempo e modo de apresentação a analisar.

Seja qual for a modalidade de apresentação escolhida, a participação supõe a submissão de uma Síntese da Proposta (até 600 palavras) do qual conste o título e o problema/questão/trabalho a ser apresentado, de que modo é pensada a apresentação e quais os meios usados na comunicação. Deve também ser apresentada uma breve biografia da autoria.

A submissão de propostas encerrou em 30 de novembro de 2024.

inscrições

inscrição de participantes

— inscrição - 100 €
— inscrição de estudantes das instituições promotoras - gratuito
— inscrição de estudantes de outras instituições - 50€
— inscrição com apresentação aceite - gratuito

Link de inscrição: https://forms.gle/tKSw58n9oySS5Sio9

A inscrição tem de ser acompanhada com a partilha do comprovativo de pagamento e, no caso de estudantes, do respetivo comprovativo de matrícula.

O pagamento poderá ser feito por transferência bancária utilizando os seguintes dados:

Titular: UNIVERSIDADE DO PORTO
IBAN: PT50 0035 0748 00001261030 68
BIC/SWIFT: CGDIPTPL

Neste caso, eventuais despesas bancárias decorrentes da transferência, deverão ficar a seu cargo e o comprovativo da transferência deverá ser enviado para tesouraria.fbaup@sp.up.pt

Em alternativa poderá fazer o pagamento através de Paypal ou cartão de débito/crédito utilizando o seguinte link: https://www.paypal.com/ncp/payment/MADFSXTV5R2YC

programa final

Consultar a versão atualizada do programa final.

organização

instituições de acolhimento

Universidade do Porto
Instituto Politécnico do Porto

Escola Superior de Música e Artes de Espetáculo do Instituto Politécnico do Porto
Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto
Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto
Centro de Investigação e de Intervenção Educativas (CIIE)
Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade (i2ADS)

instituições parceiras (em construção)

Museu do Douro

comissão científica

Adalgisa Castro Maia Pontes (Instituto Politécnico de Viana do Castelo, Portugal)
Amélia Lopes (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto/ CIIE, Portugal)
Ana Paz (Instituto de Educação da Universidade de Lisboa)
Bruno Pereira (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
Carlos Escaño (Departamento de Educación Artística de la Universidad de Sevilla, Espanha)
Cláudia Marisa (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Portugal)
Cristina Ferreira (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS)
Damián Del Valle (Universidad Nacional de las Artes, Argentina)
Edite Colares (Universidade Estadual do Ceará, Brasil)
Eduardo Lichuge (Escola de Comunicação e Artes da Universidade Eduardo Mondlane, Moçambique)
Elke Castro León (Departamento de Educación Artística de la Universidad de Sevilla, Espanha)
Fernando Hernández-Hernández (Universidade de Barcelona, Espanha)
Fernando José Pereira (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Gabriela Augustowsky (Universidad Nacional de las Artes, Argentina)
Henrique Vaz (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto/ CIIE, Portugal)
Inês Vicente (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Portugal)
Irlando Ferreira (Curador Independente, Cabo Verde)
Isabel Bezelga (Centro de História de Arte e Investigação Artística da Universidade de Évora, Portugal)
Jeannette Ramos (Universidade Federal do Ceará, Brasil)
João Paulo Queiroz (Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, Portugal)
Jorge Alexandre Costa (Politécnico do Porto – Escola Superior de Educação, Portugal)
Jorge Ramos do Ó (Instituto de Educação da Universidade de Lisboa)
José Carlos de Paiva (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Leão Lopes (MINDELO_Escola Internacional de ARTE, Cabo Verde)
Lêda Guimarães (Universidade Federal do Goiás; Brasil)
Manuela Bronze (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
Manuel Fortes (Universidade de Cabo Verde – Faculdade de Educação e Desporto, Cabo Verde)
margarida dourado dias (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Maria Miguel Estrela (Universidade de Cabo Verde)
Marina Gallo (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Mário Azevedo (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
Mário Bismarck (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Mónica Oliveira (Centro de investigação e de estudos em Belas Artes, Portugal)
Natacha Antão (Escola de Arquitetura, Arte e Design, UM, Lab2PT, Portugal)
Paulo Luís Almeida (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Paulo Nogueira (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto/ CIIE, Portugal)
Rejane Coutinho (Instituto de Artes, Universidade Estadual Paulista, Brasil)
Renata Gaspar (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo/i2ADS, Portugal)
Rita Rainho (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Robson Costa (Universidade Federal da Paraíba, Brasil)
Rui Penha (Instituto Politécnico do Porto Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Portugal)
Sandra Palhares (CIEC – IE-UMinho – Universidade do Minho, Portugal)
Sara Jona Laisse (Universidade Católica de Moçambique - Extensão de Maputo, Moçambique)
Sidiney Paterson Lima (Grupo de Estudos e Pesquisas sobre Arte/Educação: borrando fronteiras, Brasil)
Sílvia Simões (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto/i2ADS, Portugal)
Valdemar Lopes (MINDELO_Escola Internacional de ARTE, Cabo Verde)
Victor Sala (Associação Cultural MoNo, Moçambique)
Victoria Orce (Universidad Nacional de las Artes, Argentina)
Vítor Quelhas (Politécnico do Porto — Escola Superior de Media Artes e Design, Portugal)

comissão organizadora

Bruno Pereira, i2ADS/ESMAE, Portugal
Henrique Vaz, CIIE/FPCEUP, Portugal
José Paiva, i2ADS/FBAUP, Portugal
margarida dias, i2ADS/FBAUP, Portugal
Mário Azevedo, i2ADS/ESMAE, Portugal
Paulo Luís Almeida, i2ADS/FBAUP, Portugal
Paulo Nogueira, CIIE/FPCEUP, Portugal
Renata Gaspar, i2ADS/ESMAE, Portugal
Rita Rainho, i2ADS/FBAUP, Portugal

imagem gráfica e identidade do 9ei_ea

Pedro Amado (conceito original e coord.) i2ADS/FBAUP, Portugal
estudantes da Licenciatura em Design de Comunicação (LDC):
Beatriz Carvalho Loureiro, Sara Sofia Quinteira Monteiro & Sofia Laranjo Ventura (Artes Finais e Identidade). Inês Salgado (Direção de arte e materiais de comunicação adicionais).

imagens e animações do 9ei_ea

Eliana Santiago (coord.), i2ADS/FBAUP, Portugal
estudantes da Licenciatura de Desenho (LeD):
Maria João Capelo Sousa, Jessica Gonçalves, Maria Nunes, Ana Margarida Sousa, Bárbara Baptista

website design e desenvolvimento do programa digital

Fabrício Fava (Webdesign) & Pedro Amado (Web development), i2ADS/FBAUP, Portugal, & Inês Salgado (Program webdesign), LDC

informações práticas

_deslocações

Viajar do aeroporto para a cidade do Porto

Do Aeroporto Francisco Sá Carneiro para o centro da cidade do Porto:
— metro (12 km). A linha E (violeta) faz a ligação até ao "Estádio do Dragão". É necessário adquirir um cartão ocasional “Andante” com um título Z4 (bilhete 0,60€ + viagem 1,85€). O cartão pode ser recarregável e utilizado em futuras viagens nos transportes públicos. Cada viagem tem a validade de 1hora. Mais informações sobre o Metro do Porto estão disponíveis em https://www.metrodoporto.pt.
— taxi. Todos os táxis estão equipados com um taxímetro, mas o preço médio pela viagem é de 25€

Viajar na cidade do Porto, para o 9ei_ea

Os espaços de realização do 9ei_ea estão distribuídos em três localizações diferentes. Seguem os respectivos endereços e as indicações de paragens dos transportes públicos que estão mais perto de cada uma das instituições:

Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação da Universidade do Porto (dia 20 de junho)
Rua Alfredo Allen, s/n
4200-135 Porto
— metro linha D (amarela), sair na estação "Polo Universitário".

Escola Superior de Música e de Artes do Espectáculo (dia 21 de junho)
Rua da Alegria, 503
4000-045 Porto
— metro linha D (amarela), sair na estação "Marquês”.
— metro linhas A, B, C, E, F, sair na estação "Bolhão”.
— autocarro 302, sair na paragem “Escola Normal” ou “Moreira”.
— autocarro 206 e 303, sair na paragem “Escola Normal”.

Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (dia 23 de junho)
Avenida Rodrigues de Freitas, 265
4049-021 Porto
— metro linhas A, B, C, E, F, sair na estação "24 de Agosto".
— autocarro 207 e 400, sair na paragem “S. Lázaro”.

_alojamento

A oferta de hoteis na cidade é muito grande, no entanto por ser o 9ei_ea realizado durante os festejos joaninos, as reservas devem ser feitas com a devida antecedência. Qualquer plataforma de alojamento fornece uma ótima e variada oferta. A zona da Trindade, pode ser considerada como referência, por ser central na cidade e dispor de uma boa rede de transportes.

Sendo a cidade do Porto uma cidade muito visitada por turistas, devem ser consideradas opções diferenciadas: hoteis, apartamentos, hostels, etc.

Dia 24 de junho, na cidade do Porto é dia feriado, por ser dia de S. João, o padroeiro da cidade.

A organização do 9ei_ea, prestará as informações complementares que sejam solicitadas.